Event
Screenforce Academy | April 2023
Boost your Media Knowledge
Vom 18. bis 20. April hast du bei unserer Screenforce Academy die Chance, deinem Medienwissen einen Boost zu verleihen: Bei unserem kompakten Live-Event in Partnerschaft mit W&V und ausgewählten Hochschulen erwarten dich getreu dem Motto „Backstage Total Video – Behind the Scenes of all the Screens“ spannende und exklusive Einblicke hinter die Kulissen der Medienlandschaft.
Kontroverse Ansichten und out-of-the-box-Denken machen die Screenforce Academy zu einer Plattform für Diskussionen und Ideenfindung. Expert:innen aus den führenden deutschen Total Video-Vermarktungsunternehmen und ihren Mutterhäusern sowie externe Referent:innen geben praxisnahe Einblicke in Form von Keynotes, Cases, Talks – kurzweilig, nahbar, interaktiv.
Fachliche, praxisnahe Weiterbildung ist das A&O in unserer Medienwelt, die sich permanent und immer schneller weiterentwickelt. Neue Jobprofile entstehen, andere verändern sich nachhaltig und wir sind mittendrin.
Die Screenforce Academy richtet sich an Berufsanfänger:innen in der Media-/Medienbranche, die ihre Karrierechancen nachhaltig erhöhen wollen sowie an Studierende, insbesondere in den Bereichen Medien, Marketing, Journalismus, Wirtschaft und Kommunikation.
In Breaking-News-Situationen überschlagen sich die Ereignisse. Spekulationen müssen in Windeseile sauber von Fakten getrennt werden. Doch wie kann das Redaktionsteam im Hintergrund in Zeiten von Fake News und Deep Fakes so schnell unterscheiden, was wahr ist und was falsch? Wie läuft das Zusammenspiel zwischen dem „Backoffice“ und den Journalisten am Moderationstisch? Und überhaupt: Was zeichnet guten Journalismus aus?
Franca Lehfeldt, Chef-Reporterin Politik und Moderation beim TV-Sender „WELT“, gibt im Eröffnungstalk der Screenforce Academy Einblicke in ihre Arbeit bei einem der modernsten Nachrichtenstudios in Deutschland. Zugleich verrät sie auch etwas darüber, wie man den Jobeinstieg in den Qualitätsjournalismus schafft, der so essenziell ist in einer demokratischen Gesellschaft. Moderiert wird der Talk von Malte Hildebrandt, Geschäftsführer Screenforce.
Mit Beginn des neuen Jahres startet auch regelmäßig das Dschungelfieber in Deutschland! Hier tauchen die Zuschauer:innen gemeinsam mit den zwölf Kandidat:innen in den australischen Dschungel ab. Neben nervenaufreibenden Prüfungen, den Lagerfeuer-Momenten im Camp, ist vor allem die Moderation von Sonja Zietlow und – erstmals in diesem Jahr – mit Jan Köppen ein Markenzeichen der Show. Keiner ist so nah dran wie die beiden Moderator:innen. Jan Köppen gewährt uns exklusive Einblicke in das Leben der Camper, den australischen Dschungel und die ein oder andere Story Behind-the-scenes.
Der Unterhaltungsmarkt boomt und verändert sich zugleich schneller als je zuvor. Mittendrin in diesem Spiel um die Aufmerksamkeit der Konsument:innen: Sky Deutschland. Das Medienunternehmen hat mit hochwertigen Eigenproduktionen wie „Babylon Berlin“, „Der Pass“ oder „Das Boot“ in den letzten Jahren Aufsehen erregende Serien in Kino-Qualität auf die heimischen Bildschirme gebracht.
Wie findet man eine neue, gute Geschichte, die die Menschen in ihren Bann zieht? Was sind thematisch die aktuellen (Genre-)-Trends im Bereich der Serien- und Filmproduktion? Welche Rolle spielt dabei Diversity vor und auch hinter den Kulissen? Und wie schafft man eigentlich den beruflichen Einstieg in diesen spannenden Markt? Antworten auf diese und viele weitere Fragen gibt Elke Walthelm, die bei Sky Deutschland als Programmchefin für die inhaltliche Ausrichtung und Gestaltung des Unterhaltungsangebots verantwortlich ist.
Haltung zu zeigen, zeichnet Marken aus. Doch soziale Verantwortung verlangt auch nach Authentizität und „echter Nähe“. Ein Paradebeispiel ist Flutwein. 2022 avancierte das „Abfallprodukt“ zur Lovebrand und zum Liebling der Kreativszene. Wie aber gelingt es, die betroffene Ahr-Region über eine einmalige Spendenaktion hinaus als angesagtes Weinanbaugebiet und als Tourismusdestination in den Köpfen der Verbraucher:innen zu verankern? Und inwiefern hängt Flutwein mit NFTs, dem Metaverse und dem Museum of Modern Ahrts zusammen? Tom Schwarz, Geschäftsführer Seven.One AdFactory/Creative House und Daniel Koller, Creative Director Creative House geben impulsreiche Einblicke.
Podcasts sind das am schnellsten wachsende Werbemedium in Deutschland. Was macht Podcast-Werbung so besonders? Warum setzten immer mehr werbetreibende Unternehmen auf Podcast, um Zielgruppen mit ihren Botschaften zu erreichen? Welche Werbeformen gibt es und wie können Podcaster:innen und Podcast-Vermarkter damit Geld verdienen? Alexander Krawczyk, SVP Seven.One Audio, ein Tochterunternehmen der ProSiebenSat.1 Group, gibt in dieser Session der Screenforce Academy einen Ein- und Ausblick in diesen spannenden neuen Markt.
Podcasts sind beileibe keiner dieser kurzfristigen Medien-Hypes, sondern haben sich über die letzten Jahre nachhaltig als Trendmedium Nr. 1 etabliert. Doch wer hört wann und wo welche Podcasts? Wie entwickelt sich die Nutzung? Und wie werden Podcasts vermarktet? Anhand unterschiedlicher Datenquellen und Studien gibt dieser Vortrag einen aktuellen Überblick.
Wie kommen die da rein? Mediaberater:innen inszenieren den Rahmen für kreative Werbeideen – vom Big Screen, über Out-of-Home und TikTok. Mediaplus-Expertin Anna-Maria Dannhauser nimmt die Teilnehmer:innen mit in die aufregende Welt der Media, vorbei an den kreativsten Cases, strategischen Konzepten und aktuellen Branchentrends. Vom Traineeship zum Group Head: Die Highlights ihrer bisherigen Reise, und wie sie zu dem Beruf der Mediaberaterin kam, erzählt Anna-Maria im Gespräch mit Viviane Geppert.
Sind virtuelle Influencer gekommen, um zu bleiben? Bei der Beobachtung des Social Trends, der in Asien begann, wird schnell klar, dass viel Potenzial hinter virtuellen Influencern steckt, die Hand in Hand gehen mit Megatrend-Themen wie KI und dem Metaverse. Wir betrachten dabei internationale Entwicklungen auf dem Markt und gewähren Einblicke in unsere Erfahrungen bei Studio71, die wir uns im ersten Jahr des „Betriebs“ von zwei Avataren aneignen konnten.
Abgerundet wird das Thema durch den Ausblick, warum für virtuelle Influencer bei Social Media noch lange nicht Schluss ist, sondern wie sich Avatare einen festen Platz in der gesamten Medienlandschaft erobern werden. Die stetige Weiterentwicklung des Metaverse für User, Brands und Content Provider spielt dabei ebenso eine Rolle wie die Einsatzmöglichkeiten virtueller Influencer in weiteren Medien, um durch sie auch hier Zielgruppen mit einer hohen Affinität für Digitales zu erreichen.
Kreative und innovative Geschäftsideen gewinnen für Wirtschaft und Gesellschaft immer mehr an Bedeutung. Janna Linke hat diese Entwicklungen mit ihrem Team zum Anlass genommen, den Gründer:innen ein eigenes Formate zu widmen. Mit dem ntv Startup Magazin entstand die Idee, eine Themenwelt rund um die Gründerszene zu etablieren. Wie entwickelt man ein neues Format, das es noch nicht gibt? Welche Herausforderungen gab es bei der Entwicklung? Wie können die Startups davon profitieren? Worauf ist bei der Berichterstattung zu achten? Und welche Voraussetzungen müssen Gründer:innen mitbringen, um dort präsent zu sein? Janna Linke wird uns als „Gründerin“ vom ntv Startup Magazin Antworten auf diese und viele weitere Fragen geben.
Diversity bleibt das Impulsgebende Leitmotiv der deutschen Medienbranche. In einer sich stetig ändernden Gesellschaft stehen Sender, Marken und Mediaagenturen vor der komplexen Herausforderung, Vielfalt gleichberechtigt sichtbar zu machen. Trotz vieler Bemühungen auf allen Seiten, stellt die Branche nach wie vor einen hohen Aufholbedarf fest. In einer offenen Talkrunde widmet sich RTLZWEI dieser wichtigen Diskussion: Was wurde bereits getan, um Vielfalt im Programm – den Kern eines jeden Senders – abzubilden? Wo gibt es nach wie vor noch Handlungsbedarf? Wie fordern Marken und Mediaagenturen ein diverses Programm bei den Sendern ein? Zusammen mit einer Expertin für Diversity gibt die Gesprächsrunde eine Bestandsaufnahme der Branche ab und skizziert den Impact von Vielfalt auf deutsche Programme.
Fritz Meinecke: Abenteurer, Explorer und Survival-Experte, begeistert auf YouTube mehr als 2 Millionen Fans. Für „discovery+“ wagt er sich auf neues Terrain und begibt sich im Rahmen seines ersten TV-Formats „Fritz Meinecke - Facing the Unknown“ an sechs der entlegensten Orte der Welt. In dieser Session erzählt Fritz von den Abenteuern, die er auf seinen Reisen für das neue Format erlebt hat und gibt exklusive Einblicke in seine Erfahrungen und Methoden bei der Produktion von Content. Marion Rathmann, Head of Programming bei Warner Bros. Discovery, geht zudem auf die Programmstrategie von Warner Bros Discovery bei discovery+ ein und erläutert, weshalb die Zusammenarbeit mit Fritz Meinecke die perfekte Symbiose darstellt und welche Möglichkeiten sich daraus ergeben.
